CON el tiempo aparecen imágenes de los atentados del 11 de septiembre de 2001 que no se habían visto antes, al menos todas juntas. Éste video recoge una serie de tomas impactantes realizadas por aficionados, algunas demuestran un gran temple por parte de sus autores que no dejaron de filmar a pesar del miedo. La falta de edición de los materiales recuperan las sensaciones de aquel día mejor que todos los informes y documentales sobre el hecho. Una escena particularmente angustiante es la escapatoria que puede verse desde el minuto tres en adelante, entre ruegos y gritos, desde el interior de una cafetería se ve pasar la irreal nube de escombros detrás de la vidriera y casi no se puede creer que eso pasó.
Las capturas dedicadas al The New York Times, por ejemplo, muestran una secuencia de seis pantallas que comienza a las 8:55, cuando ese diario reportó que la televisión informaba que un avión se había estrellado contra el WTC, y luego otras donde puede verse la edición de contingencia. En una secuencia similar de MSNBC se aprecia que a las 11:20 había levantado toda la edición y solo tenía una foto con el título “Day of Terror”.
Próximas noticias
Las noticias ensombrecidas que se repiten en todas las capturas reportan los efectos del atentado y predicen inmensas consecuencias para el mundo. Todos los medios entendían que una guerra futura -aun en ese momento sin países enemigos- de alguna manera ya había comenzado. Para su edición del 12 de septiembre Clarín eligió con precisión titular “La Guerra”, cuando todavía no la había. En la noticia estaban, como muchas veces pasa, una serie infinita de otras noticias.
La edición de Lanacion.com del aquel día exhibe otro caso. Entre los datos de indicadores económicos puede leerse con claridad los relacionados con el riesgo país. De haberlos sabido intepretar, esos números predicen tan claramente como los atentados hicieron con la guerra, lo que días después convertiría a Argentina en un polvorín.
Probablemente en los diarios de hoy abunden -más sutiles- títulos, números y nombres que nos permitirían conocer todo lo que va a pasar. Por fortuna no los sabemos leer.
Nota: Periodismo.com tiene una muy buena colección de tapas de medios gráficos y online de los día 11 y 12 de septiembre de 2001.
EN 1967 la Philco-Ford Corporation realizó un cortometraje titulado “1999 A.D” que especulaba sobre distintos aspectos en que la tecnología contribuiría y modificaría la vida cotidiana hacia el año 1999. Su pronóstico (video arriba) es perfecto: Compras desde el hogar, video control, pago de facturas y correo electrónico, pero a la vez, el desacierto es completo.
En otro fragmento dedicado a imaginar las cocinas del futuro, una mujer obtiene alternativas de menú para la cena ante las preferencias del marido en su “Google” gastronómico, y termina cocinando en una especie de sucursal de Mc Donalds que entrega comida de avión. En este caso la pronóstico falla por todas partes: Las cocinas no son así y mucho menos las familias.
UNA pequeña caja de cosméticos comprada en un mercado de pulgas esconde como un tesoro a una serie de fotografías de una misma mujer, desde su infancia hasta su vejez. La caja se transforma de esa manera en una cápsula de Tiempo accidental. La serie lleva como título el mismo que una novela de principio de siglo “The Way of All Flesh” y fue publicado originalmente en el blog The Boat Lullabies.
ESTE es un dibujo que hice de mi hija Martina el 23 de junio de 1999. Ella tenía en ese momento 12 años y le gustaba ser retratada. Como estar quieto largo tiempo es aburrido, la técnica para lograr su inmovilidad era sencilla, Martina se sentaba a mirar MTV y yo la dibujaba. Con su capacidad de mirar horas y horas de televisión, dibujarla era casi como calcarla. Esa mirada concentrada en algo distante que tiene el dibujo, no es el resultado de estar viendo el horizonte o ensimismada, es MTV.
Este otro dibujo fue hecho de la misma manera el 26 de junio. Tres días después Martina seguía mirando MTV esperando que pasaran sus clips preferidos. En una época su música más esperada fueron los Hanson y las Spice Girls, en otra fueron Natalie Imbruglia y Britney Spears, al final sus gustos musicales fueron cambiando hacia Radio Head (creo haber escuchado 100.000 veces Karma Police!) y más tarde se hicieron tan crípticos que desaparecieron de MTV. Su música ahora suena en bares de Palermo y San Telmo y tiene nombres que nunca escuché ni salen en los diarios.
Martina en 1998
Hoy mismo Martina cumple 20 años y no posa más para que le haga retratos, estudia fotografía y lleva un cuaderno que nunca me muestra, donde escribe y pega cosas. Ayer me llevó a comprarle ropa para su cumpleaños a una galería de Buenos Aires que se llama Quinta Avenida, donde todo es raro, retro o simplemente paranormal. Aprendí con el tiempo que la paternidad es una especie de clase forzada -no siempre fácil ni agradable- de antropología sobre la infancia y la juventud. Veinte años después de su nacimiento Martina se ha encargado de llevarme a pasear por el mundo recóndito de su niñez primero, la adolescencia después, y de ahora en adelante, de su nueva juventud.
El gráfico superior muestra las alteraciones que ha sufrido el Doomsday Clock (Reloj del Juicio Final) creado hace 50 años por The Bulletin of Atomic Scientists . El reloj, mundialmente conocido, indica con su aguja de minutos el riesgo que existe de que suceda una hecatombe nuclear. En esta representación la hora 12 es la hora fatal. Desde 1947 hasta hoy la aguja se ha movido en 19 oportunidades acercándose y alejándose de la medianoche. Ahora se encuentra a 5 minutos del final.
El tema de Iron Maiden “Two Minutes to Midnight” hace referencia al “Doomsday Clock”
El día lunes se cumplirá un nuevo aniversario del primer bombardeo nuclear a la ciudad de Hiroshima, Japón. Hace muchos años tuve oportunidad de conocer esa tranquila ciudad, recorrer sus calles, pararme en el epicentro de la explosión y caminar desde allí hasta el Museo de la Paz de Hiroshima donde hay una colección de objetos calcinados, fotografías y una replica de “Little Boy”, la bomba que fue arrojada por el Enola Gay. Como me sucedió en otros museos dedicados al horror -como el Museo del Holocausto de Washington- las piezas expuestas allí, las manchas humanas como sombras fotográficas que quedaron impresas en la piedra, de la misma manera que el Domo semi destruido que se encuentra enfrente del museo, producen una sensación poderosa que nos recuerda que esto fue real, que sucedió de verdad. El 6 de agosto de 1945 de verdad arrojaron una bomba atómica sobre una ciudad llena de civiles.
Una observación. El gráfico de fiebre del “Doomsday” tiene la hora ubicada en la parte inferior. Según mi opinión esto es incorrecto. Representado así, a primera vista los momentos más peligrosos de la historia resultan visualmente los de distensión. Para probarlo invertí el gráfico, como se ve abajo, donde creo se puede apreciar más claramente que 1953 fue el año más peligroso y 1991 el más seguro.
Mis hijos Joaquín y Pedro nacieron con una diferencia de dos años y tres días. Hoy Joaco cumple 18 años y el lunes Pedro cumplirá 16 años.
Tengo muy pocas fotos en la que estén abrazados como en esta, por eso es de mis preferidas. Ambos miran a la cámara interrumpidos en un juego y se abrazan sin pudor para la foto. Fue un domingo. En esa época ellos eran uno para el otro. Jugaban todo el día y conversaban hasta el final de la noche. Hoy, como les sucede a veces a los adolescentes, cada uno anda en su mundo paralelo.
Mario
En octubre de 1996, cuando Joaquín tenía 9 años y Pedro 7 años, Edy Weber (linkedin) cumplió con un pedido que es ahora una anécdota principal en su infancia. En esa época hacia muy pocos meses se había lanzado en Estados Unidos la prodigiosa Nintendo 64. Nada había en el mundo que Joaco y Pedro quisieran más que esa consola que solo habían visto en unas revistas. Pero gracias a Edy, en una cena de octubre, metida dentro de una bolsa de plastico negra, ambos fueron sorprendidos por un regalo que no tenía equivalente en el mundo de sus deseos infantiles: Una Nintendo 64 y un SuperMario 64.
Desde ese día escuché durante meses y meses esta canción
Era el himno de la casa. Sentados en el piso, pasándose alternativamente el joystick y los descubrimientos para superar un nivel, esta música acompañó una época de profunda hermandad entre ambos. Hoy es difícil que los vea así. Pero a veces lo hacen. Cumpliendo con un rito infantil de vez en cuando un domingo por la noche después de la cena en la casa de sus abuelos, donde hay una vieja Nintendo 64, Joaquín y Pedro y su primo Germán (16), chispean competencias con Mario Kart a las que se ha sumado también su hermano menor, Vicente (5). Seguro que pronto lo hará también Antonio (8 meses).
En el cumpleaños de 18 de Joaco y en las vísperas del cumpleaños 16 de Pedro, comparto (como se volvió costumbre de este blog) todos mis más grandes deseos para ellos. El domingo haremos una cena donde se sumarán para el festejo los dos cumpleaños y por supuesto jugaremos unas carreras de Mario Kart.
Besos y Feliz Cumpleaños Joaco y Pedro (el lunes)!
Placa de hierro ubicada en la Plaza de Mayo frente a la Casa Rosada
EN el año 2003 tuve una idea que luego se transformó en un proyecto y finalmente se materializó en un servicio: Usar los teléfonos celulares como dispositivo para acceder a breves documentales sonoros de la misma manera que se hace con las audioguías en los museos. La idea era simplemente realizar relatos orientados a turistas y ciudadanos de Buenos Aires que contextualizaran con información los lugares y utilizaran sonidos originales de puntos de gran interés de la ciudad. Todos estos documentales (disponibles en tres idiomas) tienen voces de personajes históricos y están relatados para ser escuchados en el mismo lugar donde sucedieron los acontecimientos. Originalmente el proyecto se denominó “In Situ” y fue producido por Luis Majul. Su inspiración fue la obra sonora “Mayo” de los músicos experimentales Martin Liut y Ernesto Semán. Mayo fue una obra coral basada en sonidos históricos originales producidos en la Plaza de Mayo (discursos, manifestaciones, disparos, voces) ejecutada con sonido cuadrafónico en la misma plaza durante el mes de Mayo de 2003.
Paradas del circuito Plaza de Mayo
Con el nombre de “Audioguía móvil”, en total se hicieron 12 circuitos cada uno con 10 paradas aproximadamente. Si marcás el número *8283 desde cualquier celular en Argentina, luego de seleccionar tu idioma de preferencia, podrás escuchar (sin cargo extra) cualquiera de esos documentales. Como ejemplo a continuación incluyo uno en inglés dedicado a Perón.
(Para escucharlo desde el teléfono celular marcar *8283 y luego el código es 103.)
Todos los circuitos pueden descargarse gratis en formato MP3 junto a los mapas en PDF desde la página de Turismo de la ciudad de Buenos Aires(acá). Lo cierto es que aunque el servicio funciona muy bien y a todo el mundo le gusta (están las voces de Perón, Evita, Borges, Gardel) casi nadie lo conoce, incluso después de haber aparecido en la portada del suplemento “Salidas” del diario La Nación.
Detalle de otra placa
Ayer estuve por la Plaza de Mayo y me encontré con estas curiosas tapas de hierro con texto bilingues instaladas en el piso, que tienen el número de teléfono de la Audioguía y el código de cada parada. Realmente son difíciles de descubrir y resulta rarísimo encontrar un número telefónico en una tapa de hierro. Pero ahí están y supongo que otros las descubrirán, como hice yo por accidente.
En todo el mundo han aparecido servicios pagos de “Walking tour” para celulares y MP3 Player. Ninguno de todos ellos es comparable a los extraordinarios circuitos que produce SoundWalk que resultan auténticas películas sonoras, muy alejadas de la temática turística tradicional, que sirven para descubrir otra Nueva York y otro Paris (U$S 12 cada circuito). Un buen ejemplo de NY puede escucharse acá
A partir de un encuentro casual con una fotografía que tomé en la escuela en 1966, escribí una columna en Terra Magazine que cuenta alguna razones imperativas que encuentro para imprimir las fotografías familiares.
“Mi madre, mi padre, mis hermanos, somos nosotros.
Todos los demás son ellos”
YANN Arthurs Bertrand, el fotógrafo que se hizo mundialmente famoso por sus imágenes de la Tierra vista desde el cielo, está embarcado en un extraño proyecto titulado 6 billions others. El proyecto consiste en realizar 6 mil entrevistas a personas de toda característica y condición ubicadas en 65 países distintos. Buscan establecer así un retrato de la civilización actual que muestre la profunda universalidad e individualidad de los seres humanos.
Las entrevistas están realizadas sobre preguntas que cruzan el interés humano relacionadas con la familia, las cosas que nos hacen reír o llorar, las cosas que amamos y odiamos. Para ver las 6 mil entrevistas subtituladas en inglés habría que dedicar 18 días completos sin dormir. Los videos que se encuentran online ahora, realizados en Irán, China, Brasil, Gran Bretaña, Italia (visualmente impactantes) muestran un modelo de entrevista extraño, solitario y original.
Martina Gallo
Pedro y Joaquín 
